Hjem » Nyheter » Rising Sun Pictures rekonstruerer et bilkjøringsikon for “Ford v Ferrari”

Rising Sun Pictures rekonstruerer et bilkjøringsikon for “Ford v Ferrari”


AlertMe

Studio produserer en foto-ekte versjon av Daytona International Speedway og det heie publikummet fra og det episke løpet i 1966.

Adelaide, Sør-Australia- Rising Sun Pictures hjalp til med å gjenskape en av de mest spennende hendelsene i historien til bilracing for Ford v Ferrari, den nye filmen fra 20th Century Fox og regissør James Mangold. Studioet produserte 223-bilder med visuelle effekter for filmen, de fleste i en 8-minutters sekvens som skildrer det første “24 Hours of Daytona” -løpet i 1966. Kunstnere laget en historisk nøyaktig, digital kopi av den berømte speedwayen og fylte den med jublende fans.

En av årets mest etterlengtede filmer, Ford v Ferrari er inspirert av den sanne historien om den visjonære amerikanske bildesigneren Carroll Shelby (Matt Damon) og den uredde britiskfødte sjåføren Ken Miles (Christian Bale) som sammen kjempet mot bedriftsinnblanding, lovene av fysikk, og deres egne personlige demoner for å bygge en revolusjonerende racerbil for Ford Motor Company og ta på seg de dominerende racerbilene til Enzo Ferrari på 24 Hours of Le Mans i Frankrike i 1966.

Arbeidet under ledelse av Mangold, produksjons VFX-veileder Olivier Dumont og VFX-produsent Kathy Siegel, fikk RSP i oppgave å skape tribune og publikumselementer for et utvidet sekvenssett i Daytona International Speedway. Artister fjernet bakgrunner fra produksjonsopptakene (skutt på Auto Club Speedway i California) og erstattet dem med digitale kopier av Daytonas tribune og omgivelsene slik det dukket opp under den daglige begivenheten i 1966. De befolket også tribunene med titusenvis av digitale tilskuere og brukte andre forbedringer for å gjenskape utseendet og intensiteten til selve løpet.

"James Mangold var insisterende på å forbli tro mot historiske fakta når det gjelder utseendet til løpebanen og hvordan hendelser utspilte seg den dagen," bemerker RSP VFX-veileder Malte Sarnes. "Utfordringen vår var å bygge en nøyaktig modell i stor skala og fylle den med mennesker som ser pålitelige ut og utfører spesifikke handlinger som svar på ting som skjer i løpet."

Racetracks-sekvensen var ikke bare ekspansiv og teknisk skremmende, den kom også med en stram tidsfrist. "Vi har en historie med vellykkede samarbeid med 20th Century Fox og er kjent for å levere kreative integrerte sekvenser i tide," konstaterer RSP-utøvende produsent Gill Howe. “Ford V Ferrari var intet unntak. Som en pålitelig kreativ samarbeidspartner leverte vi som alltid arbeid på høyeste nivå med tanke på kreativ kompleksitet og konsistens, innenfor deres utpekte stramme tidsramme. ”

Kunstnere studerte arkivfilm av løpet "24 Hours of Daytona" samt historiske fotografier og arkitektoniske tegninger for å produsere en modell av den massive speedwayen, som åpnet i 1959. Detaljer inkludert trykkboksen, trappeoppganger, skilting og flagg, helt ned til seters farge, ble laget for å etterligne de ekte gjenstandene til løpestedet den dagen. "Denne filmen vil bli sett av mange die-hard racing fans," bemerker 2D-leder Matt Greig. "Hvis noe var unøyaktig, ville de absolutt lagt merke til det."

Teamet opprettet også 3D-kopier av biler som deltok i løpet og brukte dem til å supplere løpekjøretøyer i produksjonsopptakene. Igjen med å stole på historisk fotografering, produserte kunstnere digitale modeller som samsvarte med de virkelige verdenens kolleger, helt ned til dekalene som prydet deres eksteriør, og komponerte dem til scener i tråd med deres posisjoner i selve løpet.

Tilsvarende omhu ble tatt for å få de digitale tilskuerne til å se og oppføre seg som den virkelige mengden gjorde for 60 år siden. Sarnes bemerker blant annet at skudd fra folkemengdene var befolket for å matche datidens demografiske mønstre (deltakere på racing-arrangementer var overveiende kaukasiske hanner). "Vi studerte mengdenes sammensetning og oppførsel ved store 24-timers racing-begivenheter," sier han. Generelt sett er det flere mennesker på tribunen om dagen enn om natten, og når det er varmt, har de en tendens til å samles i skyggefulle områder på tribunen. Våre digitale skuespillere etterligner disse mønstrene. ”

CG-veileder David Bemi legger til at de digitale tilskuerne er individualisert i høy grad. Noen røyker. Andre har periodekameraer som er drapert rundt halsen. "Modellene gjorde en fantastisk jobb med å lage de digitale karakterene som matchet datidens stil," observerer han. "De brukte skyggelegger for å sikre at klærne ikke var for reflekterende, da folk generelt hadde på seg bomull den gang, i stedet for de kunstige materialene folk favoriserer i dag."

Publikum ble også koreografert for å svare på hendelser på banen, og reagerte i sjokk på nærkollisjoner og jublet vilt i øyeblikk med høyt drama. "Når løpet nærmer seg avslutningen, blir det mer intens, og den følelsen gjenspeiles i mengden," forklarer CG Supervisor Noah Vice. "I de største skuddene våre hadde vi omtrent 45,000-agenter til stede og kontrollerte deres oppførsel gjennom noen 30-basesykluser. For å tilføre ytterligere realisme er noen karakterer, for eksempel de som er nærmest rekkverk, håndanimert basert på tilbakemeldinger fra regissøren. "

Det ble ivaretatt å forhindre at de digitale karakterene virker kunstige ved å forfalle til gjenkjennelige mønstre. "Vi jobbet hardt for å sikre at frekvensen til karakterer og deres bevegelsesgrad føltes naturlig," sier Vice. ”Med denne sekvensen ønsket vi at publikum skulle fokusere på løpet. Bakgrunnen måtte være overbevisende og legge til atmosfæren uten å forringe historien. ”

Studioets kompositorer jobbet for å integrere digitale bakgrunnsopptak med det levende actionmaterialet, delvis ved å passe perfekt til belysning og fargebalanse. "De viktigste fotografiene har et vakkert vintage-utseende," konstaterer Grieg. “Det ble skutt anamorfisk og har en myk kvalitet med særegne linser. De digitale eiendelene trengte det samme utseendet for å blandes sømløst. Det krevde ganske mye arbeid for å få det til. ”

”Våre belysningsledere, Mathew Mackereth, utviklet et system for å lage våre baselysrigger ved å bruke lengdegrad og breddegrad på skyteplassen og trekke ut tidskoden fra platene. Dette ga tennerne våre et solid grunnlag å bygge videre på, slik at de kunne fokusere på den kreative belysningen som kreves for å oppnå de ferdige bildene. ”Forklarer Vice.

RSP ga lignende bakgrunnselementer for en annen sekvens i filmsettet på Willow Springs racerbane i Mojave-ørkenen der Shelby og Miles testet sitt nye racerkjøretøy. I det tilfellet ble live-action-delene av scenen skutt på selve Willow Springs-banen. Ikke desto mindre måtte mye av bakgrunnen endres eller erstattes for å fjerne moderne funksjoner og kompensere for aspekter ved banen som hadde endret seg i de mellomliggende tiårene.

"Vår rolle var å plassere folkemengder i tribunen og fylle ut pit-området med mannskap og periodevogner," bemerker Greig. “Dette ble først og fremst oppnådd med 2 ½-D matmaleri-projeksjoner. Projeksjonene måtte justeres på tvers av sekvensen når den omfatter flere timer, fra middag da solen var høyt på himmelen gjennom sen ettermiddag. ”

RSP fullførte begge sekvensene på mindre enn tre måneder. VFX-produsent Alexandra Daunt Watney sier å oppnå den raske snuoperasjonen som kreves nøye planlegging. "Vår VFX-veileder og jeg utviklet en plan før produksjonselementene kom," husker hun. ”Vi ønsket å sikre at vi hadde de fysiske og menneskelige ressursene på plass. Vi identifiserte også de mest utfordrende skuddene, slik at teamet tidlig kunne jobbe med dem og tildelt resten av arbeidet i fornuftige pakker. ”

Den grundige planleggingen holdt ikke bare teamet på sporet, det gjorde det mulig for oss å levere overbevisende resultater. "De forskjellige avdelingene våre jobbet i tett samarbeid for å holde fremdriften ensartet i hele sekvensen," sier Sarnes. “Dette tillot oss å opprettholde maksimal fleksibilitet og innlemme kreative innspill fra James Mangold og teamet hans helt fram til levering. Resultatet er en racingsekvens som er historisk nøyaktig og spennende å se på. ”

Ford v Ferrari tilleggsinformasjon:

Ford v Ferrari medstjerner Jon Bernthal, Caitriona Balfe, Tracy Letts, Josh Lucas, Noah Jupe, Remo Girone og Ray McKinnon.

Ford v Ferrari ble skrevet av Jez & John-Henry Butterworth og Jason Keller. Den ble produsert av Peter Chernin pga, Jeno Topping pga og James Mangold, pga

Om Rising Sun Pictures:

På Rising Sun Pictures (RSP) lager vi inspirerende visuelle effekter for store studioer over hele verden. Vårt studio er hjemmet til svært talentfulle artister som jobber sammen for å levere utrolige bilder. Med fokus på å produsere høyeste kvalitet og innovative løsninger, har RSP en ekstremt fleksibel, tilpasset rørledning, som gjør at selskapet kan skalere opp raskt og tilpasse arbeidsflyten for å møte publikumets økende etterspørsel etter spektakulære visualer.

Studioet vårt nyter fordelen av å være lokalisert i Adelaide, Sør-Australia, en av verdens mest levelige byer. Dette, kombinert med vårt sterling rykte, og tilgangen til en av de største og pålitelige rabattene, gjør RSP til en magnet for filmskapere over hele verden. Dette har drevet oss til fortsatt suksess og gjort det mulig for RSP å bidra til en rekke prosjekter, inkludert Spider-Man: langt hjemmefra, X-Men: Dark Phoenix, Captain Marvel, Dumbo, Predator, Tomb Raider, Peter Rabbit, Animal World, Thor : Ragnarok, Logan, Pan, X-Men-franchisen og Game of Thrones.

rsp.com.au

#RSPVFX


AlertMe